Lorsqu’on demande aux gardiens du Père Lachaise quelle tombe aiment à visiter les visiteurs du cimetière des artistes, ils ne citent qu’un nom, celui de Morrison. C’est d’ailleurs le seul repère qu’indique Google Maps et l’Iphone sur les plans interactifs du cimetière parisien. Morrison plutôt que Chopin. Morrison plutôt que Molière. Morrison plutôt qu’Auguste Comte, Benjamin Constant, Balzac ou la Fontaine. Quarante ans après que « Light My Fire » embrasât la Californie puis les Etats-Unis puis le monde entier, la musique des Doors et le charisme de leur leader Jim Morrison continuent donc à fasciner.

A l’affiche depuis quelques jours déjà, When you’re Strange, documentaire riche et plein de finesse retrace le parcours des Doors, de leurs débuts estudiantins à UCLA jusqu’aux dérapages incontrôlés fatals à leur diable de leader. A ceux qui pensaient que tout était dit sur les Doors, Tom DiCillo apporte ici la preuve que l’Art de Morrison, Krieger et Manzarek mérite d’être constamment redécouvert. Servi dans sa version originale par la voix-off d’un Johnny Depp tour à tour narrateur effacé et commentateur lyrique, When you’re Strange devient plus qu’un simple documentaire. Il sait s’exonérer des contraintes souvent castratrices du genre pour proposer une véritable excursion cinématographique. Quelques trésors d’images d’archive et le choix parfait d’une bande son furieusement rock and roll réussissent à plonger le spectateur plusieurs décennies en arrière, au temps de la guerre du Viet-Nam et du Flower Power.

Voilà donc que DiCillo, réalisateur méconnu, réussit là où Oliver Stone avait failli quelques années auparavant en voulant interpréter et expliquer là où When you’re strange préfère suggérer. Le documentaire ravira les fans pointus de la bande à Morrison. Il saura également capter un public moins averti : peu de longueurs rébarbatives dans When you’re Strange : DiCillo clairvoyant laisse la musique parler pour elle-même. Outre la qualité des images sélectionnées, on appréciera deux choses. D’abord ce souci constant de présenter les Doors dans leur intégralité, sans se laisser happer par le charisme dévorant d’un Morrison mi-ange mi-demon. L’écueil était pourtant tentant, le dérapage forcement fascinant. Il a été savamment contourné. Le film montre ainsi la virtuosité calme de Krieger et de Manzarek. Sans le dire, il procède à une réhabilitation méritée de ces deux musiciens. Il y a ensuite ce fil rouge romantique, ces extraits d’un court métrage tourné par un Morrison féru du cinéma de Godard (une fois à Paris, il se liera d’amitié avec Agnès Varda) « HW : An American Pastoral », sorte de western métaphysique qui rythme le documentaire. On aime voir Morrison en liberté, tourner selon ses désirs et créer loin de l’image figée que l’Histoire retient aujourd’hui. Les Doors étaient bien ce groupe étrange, jouant sans basse mais avec un orgue, soignant ses textes jusqu’à l’obsession. Plus que des paroles, de véritables poèmes, plus que de simples chansons, de véritables morceaux. Et une intention, un objectif toujours présent : celui de repousser toujours plus loin les limites de la perception. Regardez ces jeunes hommes désinvoltes qui se présentent à vous. Krieger – Densmore – Manzarek – Morrison. Des génies !

Les Doors choquaient, prenaient à revers leurs fans et se risquaient à des expériences souvent extrêmes. Voilà de l’Art ! A l’heure de la FM sans saveur et du buzz comme ultime dessein, When you’re Strange propose un rappel salvateur : Les Doors eux avaient un programme artistique. Voilà pourquoi ils conquirent le monde. Voilà comment ils aidèrent toute une génération à se libérer d’un conservatisme pesant et de contraintes étouffantes.

Je n’ai au final qu’un regret, qu’une seule déception lorsque j’évoque le film de DiCillo : qu’il ne traîne pas plus en longueur.  Parfait reflet d’une époque dorée, celle du progressisme conquérant et du Rock and Roll Roi, il y a des flashbacks dont on aurait tort de se passer. Courez donc voir When you’re strange, vous ne le regretterez pas !